
ГигаЛаундж: искусство и технологии
На ярмарке Сбер представил ГигаЛаундж, продемонстрировав зрителям синергию искусства и технологий. На протяжении 4 выставочных дней (с 3 по 6 сентября) пространство функционировало как лаборатория творческих состояний. Куратором художественной части стала Анна Заведий.
ГигаЛаундж объединил две реальности. Первая — это зона авторских инсталляций, созданных художниками на основе переосмысления работ лауреатов конкурса Гига-Арт. Вторая — открытое пространство самого фестиваля ИИ-искусства, где каждый гость становится созидателем. ГигаЧат становился мостом между личным переживанием и визуальным высказыванием, позволяя каждому гостю заново открыть для себя Россию через синтез традиционных смыслов и новых технологических средств.
В центре пространства были расположены три бокса-сферума, погружающие гостей в ключевые состояния творческого акта: всепоглощающую «Любовь», созданную Катей Рыбловой, созерцательную «Природу» Саши Palm и выразительную «Сцену» от Кристины Пуршиной.
Sber Private Lounge: персональный подход
На ярмарке для премиальных клиентов Сбер была созданаа камерная арт-гостиная Sber Private Lounge. В ней можно было отвлечься от ритма ярмарки, сделать паузу, пообщаться с близкими по духу людьми и получить персональную арт-консультацию.
Каждая деталь интерьера работала на атмосферу приватности и уюта: теплая природная палитра, мягкий рассеянный свет, тактильные материалы, выразительные акценты и тщательно подобранная мебель. В этом пространстве современное искусство не довольствовалось ролью декора, а становилось естественной частью среды — оно задавало настроение, определяло ритм и приглашало к внимательному диалогу. Особое место в интерьере заняла экспозиция специально подобранных произведений современных авторов.
«Художник года»: жизненный цикл идеи
Масштабная инсталляция «Всплеск» Игоря Самолета стала визуальным ориентиром 14-го выпуска ярмарки — девятиметровым «маяком», возвышаясь над всей ярмаркой. Работа состояла из трех частей и представила символическое изображение жизненного цикла художественной идеи: от ее появления и оформления в качестве произведения искусства до расставания с ней в отношениях купли-продажи.
В центре инсталляции разворачивалось перформативное действие. Самый молодой герой помещал стеклянный шар на конвейер, устремленный вверх. Шар постепенно набирал высоту, а достигнув вершины, срывался и разбивался вдребезги. Второй участник, взрослый мужчина, трепетно собирал осколки и передавал их третьему — старшему из всех. Тот, в свою очередь, представлял гостям ярмарки кульки, наполненные разбитыми стеклами — их можно было приобрести или обменять на время. 33 человека обменяли свои часы, а один приобрел осколки инсталляции «Всплеск» за 420 000 рублей. Перфоманс сопровождался звуковым оформлением.
Сделки и продажи галерей
В число самых дорогих проданных на ярмарке работ вошли: стол «DC2520» Винченцо Де Котиса за 12 068 000 рублей и ваза «DC2615» того же автора за 9 554 000 рублей (KRASSKY Gallery); живопись Ирины Наховой «Поцелуй» за 7 793 000 (pop/off/art).
Наиболее высокие результаты сделок показали: работа Расиха Ахметвалиева «Девушка в платье с белым воротничком. Бибинур» — 6 150 000 рублей (Галерея Мирас); живопись Никиты Макарова «Утро. Здесь могут водиться тигры» — 6 000 000 рублей (К Галерея / K Gallery); объект Игоря Самолета «Полёт» (001) — 4 400 000 рублей (сцена/szena); триптих Владимира Сальникова из серии «В саду» — 3 300 000 рублей (Галерея «Шило» / Shilo Gallery); работа Натальи Таранцовой «Ты» — 3 000 000 рублей (A-House); холст Ольги Солдатовой «Спорт» — 2 650 000 рублей (Галерея Евгения Шутко / CHOUTKO gallery).
Также были проданы работы: «Тайны Парижа» Елены Ковылиной за 2 000 000 рублей (Галерея Файнарт / Fineart Gallery); работа «Геометрия» Марии Сафроновой за 1 550 000 рублей (ИнГаллери / InGallery); живописная «Венеция» Александра Виноградова за 1 400 000 рублей (Треугольник); диван «Поток/Flux» Даши Чевы за 1 300 000 рублей (A-House); работа «Утренняя тишина» Антона Морокова за 900 000 рублей (студия «Тихая»).
В том числе на ярмарке состоялся ряд продаж в стартовом и среднем ценовом сегменте. Работа Юлии Агеносовой «HAIR I» была продана за 60 000 рублей (Галерея Голос); объект из серии «Зал ожидания» Евгения Шишкина (тираж 2/2) — за 70 000 рублей (Serene Gallery); «Маска» Александра Филимонова — за 80 000 рублей (SPACE13 gallery); графика Елены Грызуновой из серии «Тени» — за 100 000 рублей (Галерея Евгения Жудрова); акварель Таисии Коротковой «Дорожный знак» — за 150 000 рублей (Галерея «Треугольник» / Triangle Gallery); работа Максима Саввы «Клуб одиноких сердец сержанта Брейгеля» — за 460 000 рублей (JOY GALLERY / ГАЛЕРЕЯ РАДОСТЬ), «Лапки» Артема Ляпина — за 500 000 рублей (Serene Gallery); произведение Варвары Чельцовой «Берберский принц и любовь трем апельсинам» — за 550 000 рублей (SAMPLE). Также галереей «Пальто» была полностью продана выставка «Счастливые люди» Константина Звездочетова (рыночная стоимость — 500 000 рублей), причем вместе с тем самым пальто, на котором были размещены коллажи.
«Лучший стенд»: рациональное и интуитивное
Наградой «Лучший стенд» была отмечена Галерея Синтакс. Стенд объединил четыре практики: Валерий Чтак и Лидия Жудро исследуют философию языка, иррациональность и помехи коммуникации; Дмитрий Булныгин и Слава Нестеров работают с ассоциацией, интуицией и метафорой. Экспозиция предложила зрителю рассмотреть рациональное и интуитивное, аналитическое и образное как равноправные способы художественного познания. Галерея получила право на участие в Cosmoscow 2027 года без оплаты вступительного взноса.
Иностранная секция
Международная составляющая ярмарки Cosmoscow получила особое развитие. В экспозиции были стенды двух индийских галерей — ART INCEPT и THRESHOLD ART GALLERY, а также специальный проект коллекционеров Екатерины и Андрея Теребениных «Двара: ткем концептуальное», посвященный современному и традиционному искусству Индии. Также на ярмарке был представлен специальный проект «Персидское искусство: диалог поколений» с участием иранской галереи Галерея «АРТСАН».
Арт-сделка по клику
Онлайн-ярмарка Cosmoscow на платформе ТЕО представит работы от 86 галерей. Приобрести их можно до 30 сентября на teodorus.art. ТЕО позволит обсудить условия покупки, оформить доставку и открыть больше работ любимых художников.
